Este teatro de Hollywood ha vuelto de entre los muertos más veces que una franquicia de slasher de los 80.
Hollywood es un lugar donde las carreras van y vienen. Populares un minuto y oscuras al siguiente. Esto se aplica a más que solo los residentes de Los Ángeles; también se aplica a la arquitectura.
El Teatro Vogue del Hollywood Blvd es uno de esos edificios. Desde su apertura en 1935 hasta su cambio más reciente en 2018, el Vogue ha cambiado de manos y propósitos con casi cada década que pasa.
Hay un dicho de que ni siquiera Jesús podría resucitar su carrera en Hollywood. Y sin embargo, el Vogue ha vuelto de entre los muertos una y otra vez. Solo George Romero ha sido responsable de más resurrecciones.
¿Sabías Que?
- El Vogue abrió sus puertas por primera vez el 9 de julio de 1935 y las cerró por primera vez en 1995.
- En 2001 cada pieza del interior del teatro fue desmontada y vendida.
- Como todas excepto su primera encarnación como cine, el Vogue reabrió en 2010 como un club nocturno llamado The Supperclub. Se cerraría solo 5 años después.
¿Embrujado o Solo Mito?
Como con muchos lugares embrujados, el debate entre escépticos y creyentes es a menudo la validez de la integridad sobrenatural de un lugar.
El Vogue no es una excepción.
Pregúntale a aquellos familiarizados con la historia espectral de Hollywood y te dirán que allá por los 70 un proyeccionista tuvo un ataque al corazón y murió en el trabajo.
Su nombre era Felix. Y se cree que Felix todavía vaga por los pasillos del teatro, probablemente enojado por el cambio de película a digital.
Si le preguntas a las personas que han trabajado en el teatro en los últimos 50 años, te dirán que nunca hubo un Felix o ningún empleado que muriera de un ataque al corazón dentro de los confines del teatro.
Entonces, ¿cuál es?
La única forma de averiguarlo es vagar por los espacios que una vez proyectaron películas pero ahora preservan la historia del cine.
Tal vez sea apropiado que la primera película proyectada en la pantalla del Vogue fue un remake sonoro del The Lodger de Hitchcock, llamado The Phantom Fiend. Desde su inicio, los pasillos estaban llenos de fantasmas.
El interior del Vogue era en sí mismo un fantasma. Una cosa asesinada y llevada a la ruina, solo para ser traída de vuelta en un nuevo cuerpo.
Cada vez que se ha reabierto ha llevado consigo un poco de las vidas anteriores. Puede que no sea un fantasma, pero ciertamente es un recuerdo. El fantasma de la experiencia que buscamos como asilo en el cine, la imagen grabada convirtiendo la permanencia en impermanencia.
Cuando el Vogue reabrió en 1995 no fue para el cine, fue para imaginar el futuro. Igualmente visionario pero sin las palomitas de maíz.
Los psíquicos que se mudaron y usaron brevemente el espacio para interactuar con lo sobrenatural afirmaron que el Vogue era absolutamente anfitrión de su propia parte de actividad paranormal.
Pero parece que en realidad el verdadero fantasma es el Vogue mismo. Se cierra. Muere. Abre. Renace.
Como si el teatro fuera una entidad viva, pasando por los ciclos de muerte y renacimiento con tanta facilidad como comprar un boleto.
Ahora el teatro exhibe reliquias del pasado como si Hollywood estuviera exponiendo su caja torácica ante nosotros.
Ya sea fantasmas, especialmente el fantasma de Felix que embruja los pasillos entre las sillas o el espacio vacío en las vitrinas que exhiben estos viejos huesos. Somos testigos del pasado. De todo lo muerto y renacido en nuestras mentes.
Así que cuando visites te preguntas, "¿Qué fantasma está ante mí?"
Rodeado de fantasmas e historia te das cuenta de que no hay forma de discernir entre los dos.
Estamos embrujados sin importar qué.
La Historia del Teatro Vogue
Construcción y Apertura de la Edad de Oro - 1935
El Teatro Vogue fue construido en 1935 como parte de la expansión de Hollywood durante la edad de oro del cine, cuando los palacios de cine se construían como templos a la nueva forma de arte de las imágenes en movimiento. Diseñado en el popular estilo Art Deco de la época, el teatro presentaba elegantes patrones geométricos, materiales lujosos y equipos de proyección y sonido de última generación que representaban el pináculo de la tecnología de entretenimiento. La gran inauguración del teatro fue un evento glamoroso al que asistieron grandes estrellas, ejecutivos de estudios y la élite de Hollywood, estableciendo su reputación como un lugar principal para estrenos de películas y eventos especiales. El Vogue estaba estratégicamente ubicado en el corazón del distrito de entretenimiento de Hollywood, haciéndolo fácilmente accesible para profesionales de la industria y turistas que acudían al área esperando captar vistazos de sus estrellas favoritas. Durante sus primeros años, el teatro albergó estrenos de importantes lanzamientos de estudios y se convirtió en un destino popular tanto para locales como para visitantes que buscaban la experiencia cinematográfica definitiva de Hollywood.
La Era del Sistema de Estudios - Décadas de 1940-1950
Durante las décadas de 1940 y 1950, el Teatro Vogue alcanzó su cenit cultural mientras el sistema de estudios de Hollywood dominaba el entretenimiento estadounidense. El teatro regularmente albergaba estrenos de películas de todos los principales estudios, y sus eventos de alfombra roja se convirtieron en reuniones legendarias donde estrellas, directores y productores se mezclaban con fanáticos y prensa. El lugar también comenzó a albergar actuaciones en vivo, incluyendo actos de vodevil, revistas musicales y espectáculos de variedades que mostraban tanto a estrellas establecidas como a artistas aspirantes con la esperanza de abrirse paso en la industria del entretenimiento. Fue durante este período que el teatro comenzó a desarrollar su reputación de tragedia, ya que varios artistas murieron bajo circunstancias misteriosas o desafortunadas ya sea en el teatro o poco después de actuar allí. La intensa presión de la competitiva industria del entretenimiento de Hollywood, combinada con la prevalencia del abuso de sustancias y problemas de salud mental entre los artistas, creó una atmósfera tanto de glamour como de desesperación que parecía impregnar las propias paredes del teatro.
Declive y Transformación - Décadas de 1960-1980
A medida que Hollywood experimentó cambios importantes en las décadas de 1960 y 1970, con el colapso del sistema de estudios y el auge del cine independiente, el Teatro Vogue luchó por mantener su antiguo prestigio y rentabilidad. El lugar comenzó a albergar una variedad más amplia de eventos, incluyendo conciertos de rock, películas para adultos y reuniones de contracultura que reflejaban los tiempos cambiantes pero también atraían a una clientela diferente y a veces más ruda. Durante este período, varios incidentes violentos ocurrieron en y alrededor del teatro, incluyendo agresiones, muertes relacionadas con drogas y al menos un asesinato que tuvo lugar en el área del backstage del teatro. El mantenimiento del edificio declinó a medida que los sucesivos propietarios luchaban con dificultades financieras, y los informes de actividad sobrenatural comenzaron a aumentar a medida que el personal y los artistas encontraban fenómenos inexplicables en el lugar en deterioro. A pesar de su declive de fortuna, el teatro continuó operando, albergando películas de serie B, películas de explotación y producciones de bajo presupuesto que mantenían las luces encendidas pero no podían restaurar su antigua gloria.
Era Moderna y Esfuerzos de Preservación
En décadas recientes, el Teatro Vogue ha experimentado varios esfuerzos de restauración y renovación a medida que conservacionistas y profesionales de la industria del entretenimiento han reconocido su significado histórico como un ejemplo sobreviviente de la arquitectura de la edad de oro de Hollywood. Estos proyectos de renovación a menudo han estado acompañados de informes aumentados de actividad paranormal, ya que el trabajo de construcción parece agitar la energía espiritual que se ha acumulado durante la larga historia del teatro. El edificio ha servido varios propósitos en años recientes, incluyendo como club nocturno, lugar de eventos y cine ocasional para proyecciones especiales y festivales de cine. Los propietarios y personal actuales han abrazado en gran medida la reputación embrujada del teatro, y algunos la usan como una herramienta de marketing para atraer turistas y entusiastas paranormales. Los fantasmas del teatro parecen apreciar la atención y el cuidado que se le da a su hogar eterno, con muchos testigos reportando que la actividad sobrenatural parece benevolente en lugar de malévola, como si los espíritus estuvieran agradecidos de que su teatro esté siendo preservado para futuras generaciones.
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